Hablar de producción de moda y grandes eventos en Uruguay es hablar de Pablo Francescoli. Con una trayectoria que comenzó en la televisión y que luego se expandió hacia los desfiles, los eventos deportivos y las producciones internacionales, logró convertirse en una de las figuras más reconocidas del sector en el Río de la Plata.

Su trabajo ha sido clave en el crecimiento de importantes eventos de moda en Punta del Este y Buenos Aires, generando espacios donde diseñadores, marcas y modelos encuentran una plataforma para mostrar su talento. Su filosofía se basa en tres pilares: trabajo, planificación y perseverancia.

En esta entrevista exclusiva con Somos Teens Magazine, Pablo Francescoli nos cuenta cómo fueron sus inicios, los desafíos que enfrentó para construir su carrera y por qué sigue apostando al crecimiento de la moda uruguaya y argentina.

¿Cómo fue ese primer paso en el rubro y qué fue lo que te hizo decir "a esto quiero dedicarme"?

Mi llegada a la producción fue bastante particular. Yo jugaba al fútbol y, alrededor de los 25 años, tuve que tomar una decisión importante: seguir apostando al deporte o comenzar una nueva etapa en la televisión. En el año 2000 surgió la oportunidad de trabajar en Tenfield y fue ahí donde comenzaron mis primeros pasos como productor de televisión. Ese fue el momento en que descubrí que quería dedicarme a esto.

Mirando hacia atrás, ¿cuál dirías que fue la lección más difícil que te enseñó esta profesión?

Más que una lección dura, creo que el mayor desafío fue animarme a empezar algo nuevo sin saber qué podía pasar. Recuerdo especialmente el primer Partido de las Estrellas y Famosos en 2009. Era un proyecto enorme y no sabíamos cómo iba a responder la gente. Mi mayor fortaleza siempre fue insistir, seguir adelante y nunca abandonar los proyectos. Esa misma filosofía me llevó después a los desfiles y, más recientemente, al Pádel de Famosos, que en su primera edición tuvo un éxito increíble.

Muchas veces se dice que la moda uruguaya es pequeña o conservadora. ¿Mito o realidad?

Creo que existe mucho de ese discurso que dice "en Uruguay no se puede". Es verdad que el mercado es más chico, pero eso no significa que no haya oportunidades. Nosotros comenzamos con los desfiles televisados en 2012 y tuvieron una repercusión enorme tanto a nivel nacional como internacional. Eso incluso me abrió las puertas para vivir en Buenos Aires durante varios años. Hay que animarse, creer en uno mismo y apostar siempre a crecer.

¿Cuál es el principal desafío para un diseñador uruguayo que quiere crecer?

Pienso que lo más importante es confiar en el propio trabajo y sostenerlo con esfuerzo. Nosotros ya tenemos fechas confirmadas para la próxima temporada de verano con muchos meses de anticipación. Eso demuestra planificación, compromiso y confianza en los proyectos. Hay que trabajar constantemente y creer que se puede.

¿Qué diferencias encontrás entre la moda de Uruguay y la de Argentina?

La principal diferencia es la dimensión del mercado. Buenos Aires tiene una industria mucho más grande, con más diseñadores, más modelos y más oportunidades. Es una ciudad que respira moda. De hecho, recientemente sumamos una productora argentina a nuestro equipo y seguimos incorporando talentos. Gracias a Dios, hoy trabajo con muchísimas modelos argentinas.

¿Existe una verdadera unión entre la moda argentina y la uruguaya?

Sí, totalmente. Creo que las culturas de ambos países son muy parecidas. La diferencia está en la cantidad de oportunidades y no en la calidad. Hay muchísimo talento en ambos lados del Río de la Plata y cada vez veo más intercambio entre profesionales, marcas y modelos.

Cuando termina un desfile exitoso, ¿cuánto depende de la planificación y cuánto de la improvisación?

Para mí, la mayor parte del éxito está en la planificación. Soy una persona que cree mucho en organizar todo con tiempo, cuidar los detalles y prever cada situación posible. Eso te da tranquilidad y aumenta muchísimo las posibilidades de que el evento salga exactamente como lo imaginaste.

¿Cómo hacés para reinventar tus propuestas cada temporada?

La clave está en la creatividad. Siempre buscamos nuevas marcas, nuevos espacios y nuevas experiencias para el público. Lo mismo ocurre con los eventos deportivos que organizamos. Hay que renovarse constantemente, crear ideas diferentes y animarse a explorar nuevos horizontes. Este año, por ejemplo, realizamos Fashion Runways Colonia durante Carnaval, algo totalmente distinto a lo que veníamos haciendo.

Las redes sociales cambiaron las reglas del juego. ¿Qué importancia tienen hoy?

Las redes son fundamentales para promocionar eventos y generar visibilidad. Nosotros las utilizamos muchísimo para comunicar nuestro trabajo. Sin embargo, sigo creyendo que la televisión y la fotografía continúan teniendo un valor enorme dentro de la industria. Lo ideal es combinar ambas herramientas y mantenerse siempre actualizado.

¿Cómo imaginás el futuro de la moda uruguaya?

Creo que hay excelentes diseñadores en Uruguay y deseo que sigan creciendo. Más que dar una opinión técnica sobre el sector, me gusta compartir el consejo que siempre me acompañó: insistir, creer en uno mismo y nunca abandonar los proyectos. Al final del día, todos formamos parte de la misma industria y el crecimiento de uno ayuda al crecimiento de todos.

Con una carrera construida a base de perseverancia, innovación y trabajo constante, Pablo Francescoli demuestra que los grandes proyectos nacen cuando alguien se anima a apostar por sus ideas. Desde la televisión hasta las pasarelas más importantes del Río de la Plata, su historia es un ejemplo de cómo la pasión y la planificación pueden convertir los sueños en realidad.